稍大的母木鼓，多用马老鹰树制作，发音较低而沉重；略小的公木鼓，常用红毛树制作，发音较高而明亮。

佤族神话故事《司岗里》这样描述：开天辟地之初，一场巨大的洪水几乎吞噬了陆地上的所有生命，是“木依吉”神用一只木槽拯救了阿佤人，使阿瓦人获得了繁衍、壮大。

于是，阿瓦人便将“木槽”制作成女YIN形状，安放神灵“木依吉”的灵魂，把“木槽”视为强壮母体的化身，是通天神器。

每逢节日，佤族男女都会穿戴一新，在木鼓的敲击下围绕着木鼓房，携手成圈蹁跹起舞。

他们以屈膝、弓腰表示对木鼓的敬仰，不分男女老少一律按逆时针方向围圈缓慢移动，动作以甩发、甩手、走步和跺脚为主。

前世的蓝小浪看过相关的表演，仅仅是百人便已经展现出了惊人的气势。

那刚才老族长口中的千鼓万人又会是何等撼人的场面。

最后老族长带他参观了自己收藏的乐器，这一圈看下来可算是让蓝小浪长见识了。

拨弦乐器除了三弦和月琴之外他一个不认识。还有那些长短不一、造型各异吹奏乐器，蓝小浪也大多都不认识。

临走的时候老族长还送给了蓝小浪一支他亲手制作的小独笛，并教会了他演奏的方法。

小独笛是佤族古老的竖吹乐器，管身竹制，音色圆润、柔美，可以独奏、合奏或伴奏。

早在东汉时期，小独笛的前身竖逐就已流传于民间。

到了隋代和唐初，小独笛成为宫延中的主要乐器。

盛唐时期，小独笛在当时的乐制、乐府和宫廷乐舞中，一直是重要的乐器。

宋代以后，箫、笛等乐器逐渐取代了小独笛的地位，以致在华夏广大地区已很难见到这种古老的乐器了。

它目前只流行于佤山和闽南，是演奏这两地民乐离不开的乐器。

1300多年前，小独笛东传你霓虹国。从隋高祖开皇20年(公元600年)起，霓虹国曾屡派“遗隋使“和“遣唐使“前来华夏，两国间的友好往来日益频繁，许多华夏乐器传入霓虹国。

据传，霓虹国圣德太子特别喜爱小独笛，曾亲自吹奏，他当时所用的华夏小独笛，如今还珍藏在奈良的法隆寺中。

在奈良东大寺的正仓院里，现在也保存着华夏唐代传去的8支小独笛。

最早传入霓虹国的小独笛称为“古代小独笛“，很长一个时期并未在民间流行，而是以“高贵乐器“的身份，只在宫廷雅乐中使用，或是作为达官贵人的玩物，故也称“瓦格洛“。

直到1871年以后，“普化小独笛“才传入霓虹国民间。

直到这一刻，蓝小浪才再次感受到了这闭塞的佤山是个神奇的地方。

那么些历史悠久传承几千年的乐器，居然在这能被完整的保留传承下来。

这或许也是闭塞的好处吧，要是在快节奏的大都市，又有多少人能不受诱惑，守着本心把这份传承给延续下去呢。

离开的时候，蓝小浪向老族长深深地鞠了一躬。

他暗自发誓，这一世说什么也要把华夏这些传承千年的乐器和音乐传播出去。

让世人看看，不止有欧洲的古典音乐才是历经几百年的经典，我们华夏数千年前的音乐，也尤其独特的光辉！

吃过下午饭，几人很不厚道的把还未苏醒的海潮和西奈涴留下了。

同时也把小金杯留给了两人，让他们明天自己回县里跟几人汇合。

海潮醒来的时候，已是华灯初上，独自面对这个陌生山寨和唯一熟悉的西奈涴，海潮兴奋的不行。

拉着西奈涴在她家的木楼晒台上喝着聊了一宿，当然西奈涴喝的是酒，海潮喝的是茶。

西奈涴从佤山讲到了县城，海潮则是从大学将到了现在。

睡前海潮再一次鼓起勇气向西奈涴表白。

这一次西奈涴没有拒绝，但是却提出了一个和拒绝没什么区别的条件。

“等你能清醒的走进寨门，我就答应你！”